jueves, 10 de mayo de 2012

Huevos flemáticos


En la cola de salida.
Endoscopia anal de Pappanatta Pudenda.
 (Lente de aumento x 4)

Huevos blandos
 (Μαλακαυγέια)

Poner un huevo duro no está al alcance de todas las gallinas, ni siquiera de las siracusanas, y no me refiero a los cocidos. ¿Qué granjero no ha retirado alguna vez de sus ñiales o jaulas huevos flácidos?.
Pues últimamente hay una verdadera epidemia europeda, tienen que inyectarles un preparado para que la cáscara cuaje y endurezca.
No se precisan conocimientos especiales para poner las inyecciones y el costo, mínimo, apenas repercute en el precio final, pero algunas asociaciones de consumidores ya han denunciado la toxicidad del preparado: se describen casos de personas que perdieron el habla y ahora cacarean.

Aquí bautizaron la anomalía flácida como Akalia, con k para diferenciarla de uno de los nombres del malvavisco, con el prefijo "A" que indica ausencia como sabéis, ´Sin cal` pues.

En Grecia, aún más aficionados a los nombres parlantes o descriptivos, la llaman Μαλακαυγά (y Malakavyía), un concepto compuesto de dos términos que tiene dos significados y traducciones, dependiendo de dónde derivemos el primero que forma la palabra.
De este modo puede significar ´Huevos blandos` si el primer término elegido es ´Malakós`, Blando. Avgá es el plural de Avgó, Huevo. Pero si utilizamos ´Malakas` sería ´Huevos gilipoyas`, o en singular si es Malakavgó. ¿Y qué sale de un huevo gilipoyas o gilipollas?. Pollas y pollos gilipoyas.

Antes de intervenir
lavar los huevos de corral.
 La higiene es fundamental.


Tacto rectal. Este es el primer paso para detectar y diagnosticar correctamente la Akalia.

Veamos el procedimiento a seguir por el operador.

Se introduce el dedo índice, o en su defecto el apéndice más sensible siempre que quepa por el culo de la gallina en cuestión, en exploración quería decir, se mete por el ojete con tacto, digo, y ante todo mucha  sensibilidad, amigos, y calma, el huevo flácido es harto delicado. Si topamos con él de golpe puede desparramar y arruinar el estudio.
Se desliza el..., lo que sea, hasta llegar al cuerpo del delito. Aquí no importa tanto la raza, sea Palurda, Pappanatta o Pánfila albina se ha de proceder con cautela, si bien la subespecie Partheni, o Virgo, es particularmente sensible, hay que tenerlo en cuenta por si se da el caso.

Cuando el apéndice introducido palpa el huevo es un momento muy emocionante para el operador, en especial si es estudiante primerizo en prácticas, yo los he visto llorar.
En realidad el instante lo merece pero no debemos bajar la guardia. Procederemos a continuación a calibrar la resistencia de la cutícula mientras comprobamos la postura en que viene el huevo a la cloaca de la gallina.
Aquí no hay partos podálicos, pero si el ave es de culo angosto se debe girar el embrión con la parte estrecha mirando al orificio de salida, para que en la puesta vaya dilatando poco a poco el breve esfínter con objeto de facilitar la salida de la parte ancha.

Naturalmente esta manipulación exige una pericia de experto que la mayoría de alumnos, salvo rarísimas excepciones, no posee y, con frecuencia, en el curso del giro oval hacen omelettes.
Rompimiento de huevos.

Rotura que hará inútil ya cualquier tratamiento en lo que se refiere al huevo reventado.

Es aconsejable, antes de proceder a una exploración como la descrita que entraña cierto peligro para el pobre bicho, erosiones, hemorragias, infecciones, abortos, etc., cerciorarse de que la gallina tiene problemas repetidos de flacidez oval, es decir, deberemos comprobar que pone más de dos huevos blandos en puestas sucesivas. Lo digo porque una sola puesta no hace Uovamolli, Huevosblandos, que es como se conoce popularmente a la enfermedad en Sicilia. En Francia la llaman Oeufsmous, con el mismo significado literal.

Realizadas todas las pruebas se impone el tratamiento.

En las tiendas de dietética y del ramo de la herboristería y el naturismo Santo y vero, a precios módicos, disponemos de varios preparados a base de valvas de ostra y mejillón en cubitos, con sabor a chocolate, fresa, vainilla o coco, que las gallinas picotean como las golosinas que son.
Al cabo de una semana los huevos empiezan a endurecer y si se continúa el tratamiento llega un momento en que no los rompe ni dios con martillo.

Desaconsejamos, desde la perspectiva de una sana alimentación, la solución inyectable endurecedora que utilizan masivamente las granjas industriales. Los dueños insisten en que no pueden pagar el personal especializado que exigiría una exploración del ganado de una nave avícola con 8 ó 10.000 individuos, que tampoco es que se dejen meter el dedo en el culo sin rechistar, al contrario, "cacarean como condenadas", aseveran los granjeros. 
A un gallito lo exploraron pensando que era una gallina y no le gustó nada la confusión, ni la invasión de su intimidad bajera por un apéndice externo, pero especialmente el que los veterinarios, que más parecían rústicos aldeanos, concluyeran que los huevos del gallo, que palparon en la cloaca, eran duros y el animal no necesitaba tratamiento contra la Malakavyía o Akalia.

¿Acaso...,-se preguntaba aturdido el gallo-, acaso los encontraron?.

Poco después el gallito, ante su propio asombro, puso dos huevos gemelos. Resultaron ser verdes con pintas rojas, una rareza, por lo que los científicos siguen estudiando al ave.

Salud y buena puesta.

OO

Korvus Korax, "O Mavros".

P.D. Hoy completo yo las doce docenas de puestas en lo que va de año, o sea 144 huevos, acabo de enterarme. No me extriñe que me escueza el culo, y esta banqueta donde lo aparco ya me hizo callo.
Y hoy se cumple también un año del primer comentario que hice en Desde la popa, el blog del Capi, a partir del cual comenzó este lío.

Vale.

miércoles, 9 de mayo de 2012

Ο Γιώργος Μανωλιούδης, Yorgos Manolioudis

Grecia 2011.

Ο Γιώργος Μανωλιούδης, Yiorgos Manolioudis es el último de los músicos cretenses de los que puedo hablar con un poco de conocimiento de causa. A pesar de que nunca lo escuché en directo, trajimos algunos discos suyos de Janiá (Χανιά, Chaniá, Xaniá) donde lo oímos por vez primera en la taberna de Nikos, un colega que hicimos en los primeros días en la isla. Y ya es un músico de la siguiente generación a la mía, nacido en los 60, el más joven de los músicos tradicionales cretenses consagrados que hemos escuchado.  

El suyo es otro de los casos de falta de información que sufrimos en Grecia respecto a los conciertos veraniegos, porque cuando volvimos a Janiá desde Frankokástelo al final de las vacaciones, poco antes de regresar a casa, vimos un cartel en el que anunciaban un concierto suyo... ¡el día anterior!. Y era en un local no muy grande en el que seguramento no hubo agobio de público. Una pena.

Giorgos Manolioudis. Παλιατζης - Στην αγκαλιά μου ωστε να ζω- Paliatzís, Acepta y abraza la vida.


El Paliatzís es uno de sus syrtos más conocidos, escrito al alimón con Anna Koutsafiáki, con música compuesta por él. Exceptuando, como es natural, el cancionero tradicional, suele ser autor de letra y música e intérprete de sus canciones, más habitual entre cantautores que entre cantantes populares. Pertenece a su disco (2001) Ton nijtas o tragoudistís, El cantante de la noche. Ahí la empata con la siguiente.

Manolioudis (1963) nació en Kalivos, en la prefectura de Rethymno pero a igual distancia de la capital Hyraclio. Es una aldea del interior situada un poco más abajo de Anogia, el pueblo de los Xyloúris, en las estrivaciones del Psiloritis, la montaña mágica de Creta, donde la mitología sitúa el Ideon Andron, el Antro del Ida, la cueva donde nació Feus (con Z).
Toda la región, de las más montañosas de la escarpada Creta, es un vivero de intérpretes, en cada aldea sobreviven varias sagas musicales en un ambiente donde se miman las tradiciones y muy especialmente la músical. Kalivos, Livadia, Krana, Zoniana, Ginies, Axos, Anogia...

Son sólo unos pocos, pero podíamos nombrar igualmente otros pueblos vecinos u otras regiones de la isla donde el cultivo de lo propio y genuino es también marca de la casa.

Giorgos Manolioudis. Eισαι Σεβντας.


No lo viven como algo aprendido para una sección de coros y danzas típicas, o para vender a los turistas algún fin de semana, o en festivales y fiestas de guardar, lo maman desde niños y, pese al amor que sienten por lo suyo, no le dan importancia al hecho de tocar un instrumento porque es parte habitual de su mundo, y tengo que recordar que los griegos son maestros de la cuerda, en el lugar más apartado y humilde puedes pingar la baba escuchando a un instrumentista extraordinario que no conocen más que en su pueblo y en los valles vecinos.

Quiero insistir con ello en un hecho que considero fundamental para entender la riqueza musical de Creta: es un pueblo que hace y vive su propia música desde la base, Manolioudis, como tantos, ha crecido en un caldo de cultivo riquísimo, los que descuellan y alcanzan cierto renombre son auténticos maestros en lo suyo.

La lira, bandurrias y mandolinas, el violín, la guitarra, el busuki o el laoúto, λαούτο, lauto, el laúd, el instrumento de Manioludis, con la voz.
La canción anterior, unas amanés, pertenece al primer disco suyo que escuchamos, "ας πούμε...", as pume..., como decir... .

También del primer CD, as pume..., otro syrto, συρτό.
ΜΑΝΩΛΙΟΥΔΗΣ - ΧΑΛΚΑΔΑΚΗΣ | "ΦΕΥΓΕΙΣ ΚΙ ΑΦΗΝΕΙ ΒΑΣΑΝΑ"


De los dos CDs que compramos en Janiá, cuyos títulos he mencionado ya, éste creo que es el primero que grabó con el liraki Γιώργος Χαλκιαδάκης, Yiorgos Jalkiadakis, en cuya compañía actúo durante muchos años y con el que registró otro disco que también escuchábamos con Nikos aquel año.

El tercero fue un regalo de Niko, una grabación pirata donde no figuran títulos ni crédito alguno. Son  canciones de la primera época donde no sabemos si la lira que suena es la de Jalkiadakis o la de Alexakis, que lo acompaña en la siguiente que subiré.

En esa canción suena además el laúd de Andonis Salustros que es también el instrumentista de prestigio que lo secunda en el disco Ton nijtas...

Παλιά ηχογράφηση απο γλέντι του Γιώργου Μανωλιούδη και του Μανώλη Αλεξάκη. Στο λαούτο ο Αντώνης Σαλούστρος ! , Antigua grabación festiva de Yiorgos Manolioudis y Manolis Alexakis. Al laúd Andonis Salustros!. Las que no me podían faltar tratando de Creta, unas Kontyliés.  


El músico es otro de esos cretenses monumentales, con un pecho, un cuellako de toro y una voz masculina profunda, de tenor, que lo convierten sin duda en uno de los intérpretes de referencia en la música tradicional actual de Creta.

Creo que el siguiente vídeo es interesante por varios motivos, al margen de la mala calidad de la imagen, fija pero temblona y a medio enfocar. Sin embargo en ella podemos ver a Manolioudis en su salsa, actuando en el fin de fiesta de un pueblo, cuando ya se ve que el personal que aparece y las voces que se oyen son de gente bastante perjudicada por excesos alcohólicos.

Eso de ofrecer bebida a los músicos, subirse al escenario a bailar, besar al cantante o al que se tercie, es un hecho muy frecuente en Grecia, lo he visto docenas de veces y lo curioso es que siempre vi a los músicos soportando estoicamente al borracho de turno, e incluso correspondiendo a lo que sólo son muestras de cariño, y aquí además vemos a un cantante cansado y tal vez también cargado, como el resto.


Kane mia volta sto xorio, Date una vuelta por el pueblo - Gavaloxorianos. Manolioudis.

Sin querer que suene a propaganda del exceso, por los infantes que puedan leerlo, ¡ésta ye la mi Creta, ésta ye la mi Grecia!

Y termino porque me quedan algunas de las canciones que más me gustan y le dedicaré otra entrada más adelante. Ya me estaba volviendo a subir al pino y creo que con media docena de canciones, largas como son alguna de éstas, hay bastante por hoy, ya tenéis para una hora.

Υγεία και πολλή μουσική, Salud y mucha música.

Μπαρμπαρόμηρος, Barbarómiros.

P.D. Esto es un pequeño mensaje para los colegas de los que suelo ver y comentar fotos en sus blogs de Schutterchance. A los que tengo aquí de favoritos y algunos más. Sigo viéndolas pero desde ayer han vuelto los problemas más serios. Ya no sólo desaparece el Submit y parte del espacio donde se escriben las palabras clave, ahora desciende aún más el cuadrado, hasta desaparecer. No me permite tampoco escribir las palabras a ciegas como hacía desde hace un mes por lo menos, sencillamente no se pueden introducir y por tanto tampoco enviar los comentarios con el Enter, que es como lo hacía últimamente puesto que el sumit desapareció ya hace dos meses o más. Lo curioso es que en el de Valentín, también de SC, no tengo ningún problema, veremos hoy. El de Zapico tampoco me dio problemas hasta ahora, pero no es de SC. Hoy estaba tan mosqueao que pensaba subir un post a la etiqueta de Perdío hablando sólo de esto, ya llevaba tiempo sin quejarme. Y sigo con las mismas dificultades para ver los Contradiarios de José Luis Moreno-Ruiz, cada vez que entro pierdo la conexión y a veces ni después de varios intentos consigo entrar, ¡esto aburre a las piedras!, y a mí me falta paciencia. (He vuelto para añadir este paréntesis, a la una y pico: hoy tampoco el tuyo Valen...)
Γιώργος Μανωλιούδις . Φεύγω, Févgo, Me voy.




Buenas noches.

Ra

martes, 8 de mayo de 2012

Cumbre de campeonato


"Chosco in red". Ceramic model.
Trofeo al zurullo cerámico. 2012.

Campeonato en la Cumbre

Se acaba de clausurar en Barcelona, dentro de los eventos recreativos paralelos a la Cumbre del Club de Alí-Babá, un Campeonato informal en el que participó la élite bancaria y financiera europeda, acompañada de muchos policías, escoltas y guardaespaldas.
El acto de la deposición es tan intenso en ocasiones que ciega al depositario, ¿depositor, deponente?, incluso durante varios minutos si se trata de un extreñido, a quien le sube la sangre a la cabeza, le laten las sienes, le zumban los oídos hasta la sordera, y el flash que experimenta en la puesta es como un resplandor, un estallido de luz que anula cualquier  visión del escenario.

Eso fue lo que le pasó a Sancho, en el famoso cerco a la Zamora de su hermana doña Urraca. Nombres sonoros y con solera. Vellido Dolfos, hijo de Dolfos Vellido, aprovechó el descuido del Cid, que ejercía de guardaespaldas pero que se había retirado prudentemente, dado que su señor también era una mala bestia cagando, sobre todo cagando, y había que tener los pulmones de una ballena para aguantar sin respirar el tiempo que echaba en deponer.
Ninguno de sus súbditos había podido resistir aquel pestazo, ni siquiera la soldadesca reclutada en los lugares más infectos y podridos del reino. Muchos tuvieron que ser retirados inconscientes al inhalar aquellos venenosos efluvios reales.

Al fin Sancho se hacía acompañar por el que había demostrado mayor resistencia a los malos olores, el heróico campeón de sus mesnadas, el simpar Campeador. Pero incluso éste, momentos antes del Paso del Esfínter, instante crucial, cuando al zurullo lo preceden gases largo tiempo en putrefacción, que han alcanzado una densidad, presión y concentración altísimas, debía volverse dando la espalda al rey porque las vaharadas que le llegaban a bastante distancia provocaban al buen Cide vahídos femeniles y temía perder el sentío.

Por cierto, no dije que el Campeonato barcelonés era de Cagadores (CCCCCAB)*. Lo daba por sabido, la prensa (abdominal) se hizo eco, etc.
Había varios premios para que así cada participante se llevara el suyo y todos tan contentos, tienen muy mal cagar esta gente, pero aún peor perder. Es una diversión inocentona, no obstante, que repiten cada vez que se reúnen, como las orgías sexuales o gastronómicas. Cosas de niños.

Pero prosigamos con el cuento medieval. El amigo Vellido demostró una entereza superior al conquistador de Valencia, Rodrigo Díaz y, jugándose el tipo, permaneció a la vera de Sancho negociando con él una falsa traición a la tal Urraca, mientras al monarca le llegaba el momento culmen del deslumbramiento anal, ¿o sería mejor utilizar aquí "alumbramiento rectal"?, en fin la iluminación postpuesta, o sea, después de la puesta, y pospuesta, es decir, retrasada, en que lo ganaba la sordera y la ceguera, para traspasarlo por la espalda con la lanza, instantes después de que los regios gases de escape llegaran al de Vivar, que se giró encarando su aguerrido trasero con el culazo desnudo del rey su señor.

Sancho, en gracia de dios, ni chistó, cayó hacia delante y la punta de la lanza, que le salía por el esternón, se clavó en el suelo.

Allí quedó con el culo en pompa escagalurciándose todo por sus reales pantorrillas, mientras el zamorano salía a escape tapándose la nariz, a punto de reventar. Había cerrado la boca porque también le entraba el pestazo por ella, pero ya no tenía manos para tapar las orejas, por donde creía que le llegaba ahora aquel horrible olor a podrido.
Todo esto pensaba el regicida escapando por pies perseguido por el Campeador, que se había vuelto hacia su amo al escuchar una especie de última pedorreta, que le pareció estertor, y vio la escena.

Vellido cruzó la muralla con ventaja y el Cid se quedó con tres palmos de narices, donde todavía llegaba el hedor del pastel multiplicado ahora por tres. Al parecer el vencedor de la morisma era narigudo, no se mencionan en las Crónicas, que sepamos, otros apéndices.

¿Qué enseñanza sacaron de este episodio rigurosamente histórico los poderosos?. Pues que no se puede prescindir del escolta ni para ir al retrete, sobre todo para ir al retrete. De ahí que al Campeonato de Cagadores cada participante acudiera con su sombra armada al lado.
Todos los gorilas se desmayaron, unos antes y otros durante el momento culminante, pero por lo menos estuvieron con sus patronos hasta el final del Acto ahuyentando a posibles traidores, tan resistentes como el de Dolfos y muy abundantes entre los asistentes a la Cumbre.

Al final del Campeonato, paladeando vinos españoles con croquetas rellenas de morcilla, se repartieron los trofeos conquistados.

Los había al zurullo lírico, al más duro, al más blando, al informe, al monumental, al mínimo, a la cagada artística, a la más fea, a la de olor más nauseabundo, a la sutil y embriagadora (estos dos premios quedaron desiertos porque todos se los disputaban con igual mérito), al pastelako pictórico, al cerámico y al escultórico, al hipo e hiperealista, al zurusyyo argentino, al naïf, al fantástico y al abstracto, al mojón nacional y transnacional, al apátrida, al teologal, al ateo (se lo llevó el representante de la Banca Vaticana), a la deyección inmoral y a la mojigata, a la tórrida, templada y fría, a la vegetariana, ovoláctea y carnívora..., al Excremento Hupano, en fin, por Antonomasia y (su) Excelencia, el Nobel del Zurullo, que se llevó el más apestoso y raro que, ¡oh feliz coincidencia!, había sido excretado por el ano cuyo propietario ostenta el honor de ser el más rico y extreñido de la Partida, como también es conocido el Club de Alí-Babá.

Ante las protestas de los antitodo de siempre, por el olor que dejan en la ciudad, e incluso en el país donde se celebran estas kermeses bajointestinales, por las toneladas de mierda sin calificativos que no sirven ni de abono y el mal ejemplo sobre urbanidad que se da a los niños, un portavoz de los Cagadores declaró que tenían "tanto derecho como cualquiera a pedorrearse, cagarse y divertirse porque estamos en una democracia."

*(CCCCCAB, como la mayoría sabréis o intuiréis, es el acróstico del "Campeonato de Cagadores de la Cumbre del Club de Alí-Babá". Hay cinco letras C porque Cagadores es plural. Vale).

Feliz deposición.

Cagarrutto Kolo Hirsutto.


León, abril 2012.

Hoy la música no tiene mucho que ver con la historia, como no sea en lo del Club, pero éste lo es de buenos músicos no de cagones. Es otra sugerencia que me llegó de José Luis Pajares, de la fotografía que aparecía en su blog ayer lunes, día 7.

y de un tema  muy conocido del son cubano escrito por Compay Segundo. Pero sé que hay muchos lectores que lo disfrutarán, estoy viendo, por ejemplo, al estornino versicolor bailando con la escoba...

Compay y Buena Vista Social Club.
Chan Chan (De Alto Cedro voy para Marcané /Llego a Puerto voy para Mayarí/...)

Salud.

Ra

lunes, 7 de mayo de 2012

YO


Monólogo de un inocente mamífero irresponsable.

(Dedicado a Leyland)

YO
Soliloquio de un cráneo

"Yo, aquí donde me veis, fui una persona admirada, yo diría incluso querida. Yo era un individuo atractivo, yo era alto, yo era simpático, yo era considerado con las mujeres, con el prójimo y con los animales en general. Además, yo manejaba dinero. Me tenían en gran estima los pobres porque yo era generoso, espléndido decían otros. Y es verdad, yo ayudé a salir de la miseria a mucha gente, yo la saqué del arroyo, yo le proporcioné dignidad, trabajo y pan, yo le di de comer. Aquí no había nada, yo levanté la fábrica, yo puse a esta región en el mapa. Y cuando me convertí en multinacional yo fui honrado con todas las dignidades. Yo tengo la Medalla de Oro de la Provincia, soy Hijo Predilecto y yo recibí en estuche de platino las Llaves de la Ciudad. Y a nivel internacional yo fui distinguido con la Presidencia Honoraria y Vitalicia de la Entente del Sabadiego. Yo era grande, me adoraban. Pero la gente enseguida olvida, yo no olvido. Yo tengo en la lista negra a todos los traidores, incluida a la zorra de mi mujer y a los chacales de mis hijos que se han quedado con todo lo mío. Los haré picadillo con mis propias manos. Yo fui acusado torticera e injustamente, pero yo no tuve la culpa. Una fábrica de embutidos no mata a cientos de personas por mucho que contamine, que yo sepa. Pruebas falsas. Soy víctima de una conspiración. Yo embutía buen material, no sería del mejor, de acuerdo, pero yo creo que estaba bien, dentro de lo que cabe -en una tripa-. Eso de que entripaba a mis enemigos yo sé que son infundios. Lo sabía el juez y lo sabe todo el mundo que comía, que veneraba mis chorizos. Yo no digo que no embuchara algo de carne de tercera, pero yo nunca enchoricé a mis asesinados, todos cadáveres exquisitos. Patrañas. Sólo curé algún lomo, pero para consumo propio. Y yo no soy un vampiro chupasangre, la prefiero en filloas. Yo soy partidario de hacer Comida para Perros con la competencia, aprovechándolo todo, no estamos para derroches, y esa Sección la llevaba el mayor de mis hijos, él es el responsable, no yo."

Cho Rizín Cular. 2012.

 Νικόλας Άσιμος, Nicolás Ásimos: "Εγώ με τις ιδέες μου".
"Εγώ με τις ιδέες μου, κι εσείς με τα λεφτά σας"
Yo con mis ideas y usted con su dinero

Σωτηρία Λεονάρδου με τη συνοδεία του Νικόλα.
 Sotiría Leonardo acompañada de Nikolás .


P.D. Le había ofrecido, por mi cuenta, subir otro cuentín a Jose Antonio "Leyland", ya publicado en el segundo nº de Psilicosis, titulado Orujo, ilustrado allí con fotos de Andrés Edo. Pero, tratándose de una dedicatoria, a última hora decidí improvisar un poco y escribir uno nuevo, que tuviera relación con esta etiqueta de Chorizos culares, aprovechando también esa foto horrorosa del cráneo de un  mamífero y, por ende, rumiante. Él, Jose, claro, había puesto el 4 de mayo, en su blog de SC, la fotografía de una cabezuda de cartón piedra dando la bienvenida en una tienda de Euskadi:

No quedo conforme con la bacilada resultante, Ley, pero lo he intentado.

¡Madre, qué grande esta mujer y qué raza tiene!, y el guitarrista otro monhztruo.
El Parrilla y La Paquera de Jerez. "Malvaloca", fandangos.

Salud!.

Ramiro.

domingo, 6 de mayo de 2012

Escuela de Música de Llanera -2. El grupo de jazz


La  kurruka versikolor en trance, abril 2012.
When the saints go marching in...

¡Y tanto que van marchando los santinos, si los van echando!. De continuar así las cosas no quedarán en pie ni las peanas y vamos a tener que volver a las catacumbas en pelotas a rezar y, más que nada, a escuchar música infernal, al calor de las hogueras y el amor libre, aquí se quedarán los gestores de la Nada vistiendo santos ajenos con la ropa de los defenestrados, tocando la zambomba, instrumento contra el que no tengo nada personal, en su particular belén vacío y haciéndose solitarios a ritmo, a beneficio de los huérfanos (y de los pobres de la Kapi-tal).

Jazz en la Escuela de Música de Llanera, 2010 - B. Troup: "Route 66".

¿A qué viene el mosqueo?. Pues a que no se puede echar por la borda el trabajo de tantos años, el esfuerzo que hicieron y siguen haciendo muchas personas para enseñar o aprender, para dinamizar una escuela que ha tenido hasta el presente una trayectoria ejemplar, que ha formado a multitud de vecinos, hoy músicos, del concejo y de los próximos, y que está en pleno desarrollo dando cabida a todas las edades, propuestas y sensibilidades.

Amenazan con restringir, expulsar, cerrar, como si fuéramos niños, ¡que viene el coco!. Preferimos quedarnos sin gobierno que sin escuela. Que dimitan todos los políticos, empezando por los incompetentes del ayuntamiento que perdieron la subvención, se pague con sus sueldos a los profesores y se cubra el resto de necesidades.
¿No llevamos ya casi un año sin gobierno contemplando el espectáculo de las insidias y los reinos de taifas? ¿Dejó de hundirse Asturias por eso? ¡Non!. Sólo demuestran que no los necesitamos, que abandonen sus escaños sin que sus culos los calienten siquiera, que se vayan y posen sus nóminas pagadas por todos.

Taller de Jazz 2011. Concierto Escuela de Música de Llanera. "Afro blue".


Grupo de Jazz de la Escuela de Música de Llanera.
Concierto en el IES de La Corredoria, 2012.

Ahí los tenemos, once valientes contando al profe que los dirige, ¡que no se arrugan, cuidaaao!. Gente dinámica y pacífica, pero más viva que muchos imberbes, todos un ejemplo de entrega y esfuerzo, hecho con alegría y sin beneficio pecuniario alguno, por amor al arte, tal cual.

El taller de Jazz ha reunido a un grupo de veteranos, y alguno más joven que ama el estilo, y con el empuje de unos bachilleres se han lanzado al swing como si fuera la piscina del señor obiésporo anabaptista.
Había que ver al estornino versicolor en funciones de Louis Amstrong atacando el blues desde una garganta profunda de negrako que me dejó a mí con la mandíbula desencajá por el asombro.
Es una lástima que no cuente con la grabación que seguramente realizó nuestra desconocida amiga Admiradora 33, admiradora de ellos naturalmente, a quien volvemos a agradecer su buen trabajo que, como en el primer capítulo, ilustra esta entrada.

La banda nos deleitó con ocho clásicos del jazz, entre los que figuraban algunos de los que he puesto hoy aquí, éstos de actuaciones anteriores.

Taller de Jazz. Escuela de Música de Llanera.
Concierto de Santa Cecilia 2011. "Cheese cake".

http://www.youtube.com/watch?v=rNfi1cb7l8o

Tienen una potente sección de viento, uno/dos saxos, una flauta travesera, tres trompetas y la del profe que los dirige, que se suma para los solos más exigentes. Hubo varios y el amigo se empleó a fondo, ¡muy bueno!. Aquí la mi curruca anda más remisa, mejor cantante que soplador, pero no le falta estilo como veremos en alguna otra ocasión, espero.

Además cuentan con dos bajos, no de estatura, una/dos guitarras, el teclas (hasta tres) y el batería, que en la foto del grupo queda oculto y para quien reservamos la imagen final, más parecida a una de los Ramones que a la Creole Jazz Band. A él tengo que agradecer también que me facilitara el acceso a los vídeos informándome de la autora y de la dirección en youtube.

Taller de Jazz 2011. Escuela de Musica de Llanera. "Scoth and water".


El batería.
La Corredoria, abril 2012.

El evento había sido organizado, como una actividad fuera de horario, por una profesora del instituto de La Corredoria que además toca la travesera en el grupo, un cacho mujer, puro entusiasmo, que es un Cachito amiga nuestra.
Como lo es la saxofonista y extraordinaria cantante cuya voz también nos pasmó, de personalidad menos Dulce de lo que su nombre indica y una marcheta muy profesional que da vistosidad al grupo, algo estático aún. ¡Es la reúma!. Es sólo por joder, tampoco son tan viejos... .

Nos juntamos medio centenar de personas entre aficionados, amigos y arrimaos que disfrutamos como niños y aplaudimos a rabiar. Hasta hicieron un bis agradeciendo la buena acogida del público.

Tuve ocasión de charlar también con otro trompetista, de los jóvenes, y espero que sigan adelante y en el futuro conocer al resto, escucharlos y poder hablar con más cercanía de todos ellos estando mejor informado. Les pido disculpas por no citar todos los nombres junto al instrumento que tocan, no lo sé. La próxima. Domingo, Enrique, Juan Carlos, Tete, Dulce, Carmen, César, Falo, el profe que toca las teclas en varios temas, su director David, y quizá alguno que no nombro y aparece, gracias a todos por vuestro trabajo y buen humor.

Taller de Jazz 2011. Escuela Música de Llanera. Herbie Hancock: "Chameleon" .


¡Salud y mucha música!

Ramiro.

sábado, 5 de mayo de 2012

Humor y prensa -3. Rodera.


León , abril 2012.

Rodera

"Bebo y devoro como si no hubiera un mañana (y no salgo a correr)"...

Así comienza la última crónica (29 abril) de La obligada compañía del corredor en círculos, un blog con formas de diario íntimo (cuidadíiinn!) escrito por un escéptico, amargo y cachondo Ernesto Rodera, o alguno de sus alter ego rockero y trotaríos.
Es el relato de los esfuerzos de superación, reales e irónicos, de un pupas típico y recalcitrante, por lo que he leído hasta aquí.

"Tengo cuarenta y cinco años. Peso noventa kilos. Mido uno ochenta. Hoy, después de no hacer ejercicio sistemático desde hace dos décadas, salgo a correr."

Y con estos mimbres iniciaba su andadura, más que carrerilla, el amigo, el 10 de enero pasado. Ya entró fuera de tiempo ese primer día porque subió el escrito el 22 de marzo, pasito a paso, sí señor y sin prisas. Lo que importa es el propósito y ése lo va cumpliendo a trancas y barrancas este santu (ateo).
Recuerdo a Bergamín y aquel "Más que el propósito de enmienda dura el dolor de corazón". Para alguien que estuvo en los frailes esto tal vez no es muy ocurrente, pero lo cierto es que el pobre hombre sufre y a mí me duele la rodilla.

¡Ánimo valiente, no acoquines!

Esto de acoquinarse lo entenderá bien por sus trabajos y lazos asturianos, pues eso, que no te acobardes, tienes buena compañía y buenos amigos.

El segundo blog que aparece en su perfil lleva su nombre, Ernesto Rodera, y tiene contenidos más periodísticos, artículos, sobre diseño, publicidad, grafismo, noticias, con direcciones de enlace, etc. Y en él se pueden ver también algunos de sus chistes, muy buenos, políticos en gran medida y con el puño en la llaga, a los que espero dedicar más adelante otro capítulo, cuando haya podido ver lo suficiente para decir algo que aproveche (¡Gracias, si gustas?).

Ya nada más entrar en la dirección que me pasó José Luis Pajares (memoria química) me recibe  un chiste con Borges de protagonista que dice en dos globos,

"La democracia es el abuso de la estadística". Y más abajo,

"El nacionalismo, un abuso del gentilicio".

Continuamos con joyas.  Del 2005. Delante de una bandera americana un presidente dirigiéndose a los periodistas de la rueda de prensa, a la nación o al mundo: "Para mantener la ley y el orden esta Administración continuará con su política de disparar a las víctimas".

Y la tercera por hoy (entrad!). Don Sebastián de Morra, el bufón enano retratado por Velázquez con capa roja, sentado en el suelo con esa cara de tristeza, escepticismo y sabiduría, dice. ¡y no miro a naide, señores periodeistas!:

"La proliferación de Papas, príncipes y princesas no debería implicar la multiplicación de bufones".
Amém!

Todos éstos dentro de una sección llamada Chistes del mes, desde diciembre del 99A ésta hay que sumar otras varias, como los Chistes semanales, Enmanuel Kant y las mujeres desnudas, etc. Mucho, mucho más, que me llevará tiempo repasar, disfrutando y sufriendo a un tiempo con su humor vario y polícromo, aunque domine el sarcasmo y el negro.
También hay juego y ternura de un tipo duro que no se termina de creer a sí mismo, modestia obliga.

En fin, demasiado para una primera dosis, coleguis. (¡Aunque me mates, Ermes, ahí va!)...
 
"Ermesto". Los Nikis.

Fue José Luis ´memoriaquímica`, a quien aprovecho para agradecer que se haya convertido en el decimo primer seguidor de este espacio, el que me facilitó las direcciones al comentar yo un retrato suyo de Ernesto que podéis ver aquí a la derecha, en Favoritos, en su página de SC. O en la dirección de abajo:


Ya me había enviado un chiste la Kurruka blasensis, que es mi contacto con el mundo de la viñeta de prensa, porque me remite de vez en cuando una selección. Últimamente algo menos. Y yo había entrado en su página a través de Schutterchance al pinchar algún comentario suyo a las fotos que yo también veía, porque me llamó la atención. Ahora sigo ilustrándome. Gracias. La respuesta de Luis:

memoria química replied:

decir que hace humor es simplificar mucho. unos regalines para entretenerse pueden ser:


enjoy!

Y os dejo con una semblanza hecha por el mismo Ernesto Rodera, en pijama. Como no sé copiar una página como la suya, con garantías de que no la arme, he tenido que pasar a máquina el contenido sin respetar su formato original, espero que me disculpe. Sólo me atreví con el dibujín del final que aún no sé si se verá al publicar, como me pasó con las ilustraciones de Balbiprada para La Bruja Piruja, que finalmente tuvo que arreglarme ella con ayuda de la Kurruca tomillera.

"Vida y milagros"

"Ernesto Rodera nace en León (España) en 1966 a muy temprana edad. Enseguida los acontecimientos se precipitan: colegio de curas, conversión en ateo metabólico, servicio militar, carnet de conducir, desorientación, tedio, afición a las bebidas inflamables... . Se licencia en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca en la especialidad de pintura. Oposiciones, un año como profesor de dibujo (¡de peluquería y electricidad!) en un Instituto de Formación Profesional (antes Maestría Industrial, antes un solar). Empieza a dibujar regularmente en el periódico La Crónica de León en 1994, hasta que desaparece (el periódico) en 1999. De todo. Suplementos de deportes, motor, negocios, salud, literatura y arte, historia, informática, opinión, relatos y hasta felicitaciones navideñas. También hace una tira diaria supuestamente cómica durante esos cinco años e ilustra libros en la editoria Everest. Con igual éxito ha ejercido efímeramente como camarero, descargador, locutor de radio, letrista, pintor artístico y de brocha gorda, decorador, diseñador, traductor y columnista. Diversas exposiciones y colaboraciones y... eeeh... humm... poco más. Publicó a diario en ADN desde el 2005 hasta su cierre en la Navidad de 2011. Y en el Mundo de León a nivel (muy) local desde abril de 2008 hasta su cierre (¡fíjate!) en marzo de 2012. Duarante los años 2003, 2004, 2005 y 2006 impartíó clases de Diseño Gráfico, Ilustración, Fotografía, Dibujo Artístico, Gráfica Publicitaria, Tipografía y Volumen en la Escuela Superior de Arte del Principado en Avilés y en la Escuela de Arte de Oviedo. En esta última en 2006 fue además co-director de las jornadas nacionales de diseño Motiva. Tiene mujer y gato (o eso cree él), no ha residido nunca en Nueva York, no ha publicado ningún libro en solitario ni ha recibido ningún premio."


Para contactar con Ernesto Rodera
pulse sobre la dirección electrónica:
ernesto@rodera.net/

 DEICIDAS - Cuatreros de Ganado (live studio 54) 12/2007

  Salud.

Ramiro Rodríguez Prada.

viernes, 4 de mayo de 2012

Para Lola y Alberto (con esperanza y nostalgia)


El golfo Sarónico y la punta de la península de Methana desde la Argólida.
Camino de Argea Epidavros. Peloponeso, Grecia 2009.

Buenas tardes. Ésta será otra pequeña entrada de recuerdo a Lola y Alberto, el Capi del Teach y su almiranta.
Mañana será 5 de mayo, la fecha de la crónica en la que empecé a intervenir en su blog, Desde la popa, si bien lo hice ya el 10 porque las recibíamos con unos días de retraso.
A estas alturas, el año pasado, ya estaban navegando y habíamos empezado a seguir su periplo. Al superar esa fecha en que iniciaban el viaje a Grecia, finales de abril, principios de mayo, se nos hace más "presente su ausencia". Una contradición ésta en los términos que no en el sentido.

Ya había recibido mi bautismo en la red cuando el verano anterior Alberto me ofreció la oportunidad de relatar aquel viaje de Skyros a Alónisos, después de conocernos en Linariá, cuando perdimos la hélice y tuvimos que regresar al puerto de donde habíamos partido en principio, Kimi, en Eubea.

Pero en esta fecha era la primera vez que me metía por mi cuenta en semejantes berenjenales. ¡Era sólo un comentario corto, pero cundió!.

A partir de ahí pocos días dejé de entrar en el blog y comentar cada crónica. Forzaba la sensación de ser parte de la tripulación, y el derrotero del Teach no me era del todo desconocido, por lo que pude ir punteando sus relatos con temas relacionados con aquellos escenarios. Ruta que continué en Arcipiélagos 2011 (Psilicosis. 2), antes de empezar con este blog. Marino fui sin salir de la cocina.

Ahí os dejo el comentario que hice, psilicoso y mareao que es mi condición marinera y quizá vital, y la respuesta del Capi. Me gustaría que volviera a repetirse y que el Meltemi no nos separara otra vez este año.

¡Fuerza y a la mar, gurriones!

5-5-2011
De Cartagena a Torrevieja.


¡Salud desde Asturias! Buena mar, ¡y buena hélice! Estamos con vosotros, yo mareao, pero estamos, nunca renunciaré. A ver si este año nos volvemos a encontrar y en lugar de perder la "propela" perdemos, un puquiñín, el sentío.

Besos. Estoikof mareao.


Esperamos veros este verano. Ir diciendo por donde andáis. Será un placer estar de nuevo con vosotros, a oir al pianista y que nos enseñen nuevos trucos de magia. En cuanto lo sepáis comentarnos y nos acercamos.

Un fuerte abrazo.

Ελένη Βιτάλη, Eleni Vitali - Δον Κιχώτης, Don Quijote. 

Salud, siempre.

Ramiro (La kogonera).

Ο Χαράλαμπος Γαργανουράκης, Garganourákis


Grecia 2011.

Γαργανουράκης


Χαράλαμπος Γαργανουράκης, Jaralambos Garganourakis (Santo Tomás, Hiraclio, 1946) es un cantante y el penúltimo de los grandes lirakis cretenses. Y digo penúltimo porque la lista de tañedores de lyra no se detiene y habría cientos dispuestos a continuar la tradición en el nivel que la dejó el último maestro reconocido como tal.

Jaralambos Garganourakis. Del disco ´Mana Kriti`, Madre Creta.
Ts'anatolis ta roda, Las rosas del este.

Como la práctica totalidad de intérpretes de instrumentos tradicionales en Creta, la afición de Jaralambos empezó de rapacín, cuando su tío Yioryis, lyraki, le regaló una lyra más pequeña especialmente construída para él. Su propio hermano, guitarrista, lo había iniciado ya en la música. Así pues, como hemos dicho a propósito de otros cantantes e instrumentistas cretenses (Los Xyloúris, Moundakis, etc.), la suya era también una saga de músicos, en un ambiente donde son infinidad las familias y los pueblos que mantienen por tradición el cultivo del folclore propio.

Con un grupo de jovencísimos intérpretes como él, chavales de su pueblo y de su familia, cantantes, laudistas, lyrakis, guitarristas, comenzó a ensayar el repertorio tradicional y a tocar por locales de Hiraclio y alrededores (O Μελαμπιανός,  El Melambianós, se llamaban).
Se cuenta la anécdota de que era tan imberbe cuando empezó en los circuitos de tabernas y cafeníos que le pagaban con caramelos, todavía no tenía edad para beber tzikudiá, el rakí cretense.

Después de estas experiencias iniciáticas acompañó con la lyra a varios músicos ya establecidos mientras aprendía a modular su voz para convertirse también en cantante. Este contacto con veteranos curtidos le permitió convertirse muy pronto en un liraki conocido en toda la isla, no sólo en Hiraclio y su entorno donde se formó. 

Garganourakis.  Psiles Korfes.

El trabajo constante desde muy niño, la exigencia personal que supone actuar frente a un público entendido en compañía de intérpretes reconocidos, hizo de él un maestro a una edad muy temprana.
Precoz tocando la lira y actuando, lo fue también grabando su primer disco personal a los 18 años, Εχάρισά σου την καρδιά, Te presté el corazón (1965). Recordemos que el último liraki tratado aquí, Kostas Moundákis, no lo pudo hacer hasta cerca de los 30. 


Mencionaba el otro día hablando de Kornaros en ´Escritores griegos` la costumbre que tienen, que tenemos, de poner nombres nacidos en la literatura, el cine..., en el mito en definitiva. Uno de sus lugares emblemáticos fue precisamente el Erotókritos, una sala de Hiraklion inaugurada por Nikos Xyloúris donde Jaralambos se codeó con lo más granado de la música de la isla y donde terminó de pulir su particular modo de interpretar la tradición.

Ha trabajado con Yiannis Markópulos y registrado sus temas, pero fue sobre todo tras la muerte del malogrado Nikos cuando pasó a convertirse en el músico predilecto del compositor cretense. Algunas de sus canciones más populares son de este autor.
Las escuchamos antes en la voz de Xyloúris y eso contamina un poco sus versiones, porque es difícil no hacer comparaciones y el corazón  puede sustituir a la razón,  pero nos gustan también y respetamos su trabajo.

Ése es el caso del siguiente ejemplo donde Garganourakis canta acompañado de Jalkiás y Tania Tsanaklídou. ´Malamatenia loyia` es una canción muy conocida compuesta por Markópulos, sobre un poema de Mános Elefzeríu, que también figuraba en el repertorio de Nikos Xyloúris.


Μάνος Ελευθερίου. Γιάννης Μαρκόπουλος. Λάκης Χαλκιάς, Τάνια Τσανακλίδου.
Χαράλαμπος Γαργανουράκης.  Μαλαματένια λόγια.

http://www.youtube.com/watch?v=2cy4qVgiznI&feature=related



Olivo, Grecia 2011.

Ha grabado una larga serie de discos y aparece colaborando en otros muchos trabajos. Hoy es el abuelo de la música tradicional, una memoria viva de su isla.
Al igual que la mayoría de los músicos griegos de primera fila, viajó por todo el mundo en multitud de ocasiones, dando a conocer el folclore de Creta y atendiendo los requerimientos de la diáspora griega, que tampoco renuncia ni a sus orígenes ni a sus señas de identidad, entre las que la música, como el idioma, ocupa los lugares preferentes.

En el siguiente tema empieza creo que con un Syrto, sigue con otra de las canciones míticas de la música de la isla, grabada también por todos los grandes entre los que no podía faltar Nikos, titulada Astra mi me malónete, y termina con unas Kontiliés típicas (un poco antes del minuto 7), y lo que me parece un Pentozali, una danza guerrera que acelera progresivamente su ritmo casi hasta el disloque, de la que tenía otro ejemplo suyo a la lira pero que ya no voy a subir, por el espacio. Éste registro ya pasa de los diez minutos y el último supera los 8.

Todo ello sin solución de continuidad, en directo en un pueblo de Sfakiá, región de la que hablamos la última semana, patria chica de los Moundakis. Sirva, no obstante, como ejemplo de un estilo típicamente cretense que debía mencionar, el pentozali. 

 Stivaktakis, Garganourakis, Sfakiá, Voriza Sfakion.  Kontiliés.


Las kontiliés son las que más me prestan de los estilos de la música cretense, ya sabéis, un género que nace de la improvisación pero que ya dispone de toda una serie de textos y formas tradicionales que se entrelazan con las peculiaridades y motivos de cada región, e incluso de cada pequeña aldea, para hablar de los temas de siempre, el amor, la amistad, los problemas, las costumbres y tipos populares, la vida y piques de los pueblos...

Todavía recuerdo una conversación con un tataratatara!nieto de Deliyyannakis en Frankoskástelo, donde regenta un pequeño negoco familiar de hostelería, el "Aeolos". Su antepasado había sido uno de los heróicos defensores sfakiotas que se opusieron a la ocupación turca. Hablamos de Kazantzakis, de los músicos griegos y de los cretenses en particular, sobre todo de los Xyloúris, Nikos y (Psara)Andonis.

Naturalmente conocía personalmente a todos los vivos y a varios de los desaparecidos. Me contaba riendo cómo Garganurakis era un campeón de la lira, debido a su resistencia y al hecho de que siempre acostumbraba a tocarla de pie, incluso caminando, en los paseos de las ceremonias de boda, fiestas, etc. Creo que no es el único que lo hace pero él me lo refería como una característica distintiva, casi genuina de Jaralambos.

La última grabación es un homenaje a los primeros maestros (πρωτομαστορες, protomastores) de la música tradicional de Creta a los que va nombrando y dedicándoles los epítetos que merecieron y por los que figuran en las peanas musicales de la isla.

De ´Ταξιδι στο όνειρο`, Viaje al sueño. Γαργανουρακης.  Ονειροπαρεα, Los colegas del sueño.

Υγεία και καλή μουσική, Salud y buena música!

Μπαρμπαρόμηρος, Barbarómiros.


jueves, 3 de mayo de 2012

Pepita y Josepín


¡Ssníífff!...

Pepita y Josepín.

Pepita tenía ya esa edad en la que las hembras dejaron de sufrir por sus esclavitudes mensuales, a lo largo de no menos de cuarenta años en el caso del ser humano. La naturaleza hace pagar a las mujeres un tributo tan duro como el que muchas pagan también al machito de turno. Pero en este capítulo Pepita no podía quejarse, su compañero nunca se había atrevido a levantarle la voz y menos la mano.

Después de no sé cuánto tiempo -le fallaba la memoria y siempre tenía que echar sus cuentas-, bueno pues después de eso, se le acercaba por fin la edad del retiro. Es verdad que ahora la habían retrasado un poco y ella debería seguir trabajando un tiempo más, pero esperaba que no fuera demasiado. Y, además, ya no producía como antes, empezaba a estar cansada y, francamente, poco más podría dar de sí, pero así se habían puesto las cosas.

Pepita estaba un poco rolliza, pero se gustaba, era parlanchina, casi un pico de oro porque tenía chispa al hablar. Todavía conservaba cierta alegría en el rostro, y su  prestancia natural, pues era grande pero gallarda sin llegar a altiva; en la juventud su talla amedrentaba un poco a los gallitos que se le arrimaban, pero eso le evitó tener que espantar a muchos molestos moscones que zumban alrededor de cualquier flor.

Era gracioso que después de un sinfín de pretendientes, todos buenos mozos, acabara juntándose con el que sería su compañero, un individuo ruinuco, delgado y de menor estatura que ella. De hecho hacían una pareja extraña a la vista, él siempre un paso por detrás de ella cuando caminaban juntos. Y para mayor escarnio tenían el mismo nombre, Josefa y José, aunque a él todo el mundo le llamaba Josepín y, para abreviar, Pin.

Él era algo mayor que ella y estaba a medio paso de la jubilación, entraría en la próxima hornada. Dejando a un lado la hornada, ¡que ironía la de esa palabra, "jubilación"!. Del latín iubilatio, júbilo, gozo. ¿Alegría?. ¡¿Alegría de qué, de que te falten cuatro días para acabar en la olla?!. Pin, a pesar de la brevedad de su físico escurrido, era de carácter enérgico, no se arrugaba fácilmente, tenía raza el jodío.
Dio con Pepita que, contradiciendo su apariencia, era dulce, pacífica y reidora, sabía conducir a su hombre por la buena senda con sensatez, sentido común y mano izquierda. Habían sido grandes amigos además de pareja de nido y disfrutaron del resto de juegos conyugales, ¡cómo no, como chavales!.

La Cabra Mecánica - Felicidad.

León 2012.

Y ahí seguían los dos. Pepita algo torpe ya a la hora de moverse, quizá debido a la obesidad, esas grasas que le sobraban, esas enjundias que le colgaban por todos lados. Y le dolían los huesos. Por no hablar de otros achaques que no le apetecía recordar. Josepín en cambio se fatigaba al menor paseo que diera y al mínimo esfuerzo que realizara, aunque no le pesaran las carnes sufría en cambio una psilicosis galopante.
Así que se arrullaban como dos palomos y cuidaban sus plumas respectivas sin ahorrarse mimos, él era recio pero cariñoso y ella muy juguetona.

Otra virtud de Pepi era su espíritu positivo, pensaba en la cercana jubilación de su pareja como si fuera ella la que la alcanzara. Allí tendría tiempo de ir al gimnasio y cuidarse un poco más, ya no existían las obligaciones familiares, podrían salir de aquello, más parecido a un gallinero que a un corral abierto, donde habían vivido junto con otras muchas parejas y sus proles durante toda una vida. Conocer algo de mundo los rejuvenecería. Eso hacían todos cuando colgaban por fin las herramientas de trabajo y dejaban de ser útiles para la producción.

En las fiestas de fin de año, cuando se come mejor y, sobre todo, más, siempre sobra comida, un derroche. Unos días antes se cumplió su plazo y Josepín se retiró. Vinieron a darle la noticia, ¡Pín, Pin, que te retiran, que plegas, compañero!. Y se fue a firmar el finiquito.

Pepita está preocupada, hace días que no lo ve, no sabe por dónde anda. Cuando vienen a echarles el pienso, el grano, las berzas para que picoteen, o los restos de la comida de la casa y las llaman por el nombre, ¡Pita, Pita!, ya nadie pregunta por su colega. Se aburre sola, sin huevos que poner ni que incubar desde hace mucho, pero sobre todo sin su Pín del alma.

Hoy las sobras que les dieron, una sopa con un caldo de ave turbio le supo tan familiar que le provocó náuseas. Pronto la jubilarán a ella también, piensa,

¡A ver si vuelve ese pendón!...

Ramiro Rodríguez Prada. 2012.

Solo con mi tres cubano. De Yulex.

http://www.youtube.com/watch?v=s-7K_51JCQ8&feature=related

Salud.
   

miércoles, 2 de mayo de 2012

Βιτσέντζος Κορνάρος, Vitsenzos Kornaros


Grecia 2011.

Buenos días. Al hablar de la música cretense me he venido refiriendo a un texto que ocupa el primer puesto, sin discusión, en la poesía y en la música tradicional de Creta, y es una de las cumbres de la lírica griega de todos los tiempos. El Erotócritos de Kornaros.

Νίκος Ξυλούρης - Ερωτόκριτος. Vitsenzos Kornaros.

Vitsenzos Kornaros, descendiente cretense de una culta familia de origen veneciano, ciudad que dominó la isla durante siglos hasta la ocupación otomana, representa el feliz encuentro de la poesía del Renacimiento italiano y sus formas trovadorescas y épicas con la métrica del romance bizantino, en versos de 15 sílabas. Tiene otra obra que desconocemos, el Sacrificio de Abraham.

Escrito en dialecto cretense en la primera mitad del S. XVII, austero y preciso, el Erotókritos lleva impresa entre sus líneas el alma de Creta.
No hay cantante isleño que no haya intentado su versión o su lectura particular del poema, imposible de abordar para un intérprete en un par de entregas, ya que se compone de más de 10.000 versos. Naturalmente se hacen cortas selecciones entre las que la de Nikos que acabamos de escuchar es de las muy conocidas.
El estilo musical es quizá el más popular de Creta, las Mantinadas, Mantinades (Alboradas?). Pero las variantes son muchas, incluso de cantantes no cretenses.

Ο θρήνος της Αρετούσας, El lamento de Aretusa (de la Virtud...) - Μελίνα Κανά.

Vitsenzos nació en Trapezounda (Sitía, 1553), pero vivió también en Hiraclio donde murió (1614), la capital actual de la isla, que los venecianos llamaban Candía, y todo el mundo hasta hace poco, el propio Katzantzaki la llama así, ya en el S. XX.
Su hermano Andreas Kornaros, también escritor, fundó la Academia de los Extravagantes (Accademia degli Stravaganti), una licencia veneciana de nombre estrambótico, curiosa para la época.

Los temas que trata en el poema, además del amoroso, son los propios de la épica caballeresca, la jerarquía social, la exaltación del valor, la camaradería, el honor... 
Su influencia en la poesía griega moderna es incontestable y ha sido reconocida en grandes autores como Solomos, Palamas o Seferis.
Eρωτόκριτος (Erotókritos) es el nombre del personaje masculino del poema (en griego, erótico es amoroso). El nombre de la amada es Αρετούσσα (Aretoussa, Aretusa).

Al igual que sucedió más recientemente con el nombre de Zorba que dio origen a un montón de establecimientos, negocios, marcas, etc., además del universalmenteheleno sirtaki, el nombre de los protagonistas del poema aparece también, ya casi incorporados al mito, en toda la isla y muchas partes de Grecia.
El héroe, aunque caracterizado por un cretense, representa bien el prototipo del griego noble (en sentido moral). Y en una de sus peripecias huyó a Eubea, conoce la persecución y el exilio como tantos de sus compatriotas anteriores y posteriores, y en el Pireo, por ejemplo, está la cueva de Aretusa. Hija del rey de Atenas es la paloma.

Ο ορκος της Αρετουσας. El juramento de Aretousa. Στίχοι, Letra: Βιτσέντζος Κορνάρος. Μουσική, Música: Λουδοβίκος των Ανωγείων, Ludovikos ton Anoyíon.

Ambientado en una edad mítica de Atenas, Kornaros se permitió todo tipo de licencias, incorporar elementos extemporáneos ajenos al mundo griego, anacronismos y exotismos, magia y fantasía, trovadores y torneos, y mucho heroísmo de epopeya caballeresca.

El argumento es también bastante común al género. Erotókritos hijo de un alto funcionario, pero no de estirpe real, ama y pretende enamorar a la princesa Aretusa, a la que corteja cantándole coplas bajo el balcón como un juglar europeo medieval. Amor que logra finalmente.
El rey quiere un yerno poderoso y trata de casar a su hija con alguien de su rango despreciando y alejando al pretendiente.

Tras una serie de peripecias en las que el valor del héroe será puesto a prueba, el campeón, de cuya acción dependerá el futuro del reino, triunfa de las pruebas que el destino le pone delante y vence con peligro de su vida obteniendo la aquiescencia del rey para convertirse en esposo de Aretusa y heredero del reino.

Así pues, un final feliz donde triunfa el amor. Lo que quiero también para todos.

Ο Ψαραντώνης απαγγείλει Ερωτόκριτο, Psarandonis recita el Erotócrito.

http://www.youtube.com/watch?v=OaQvcJe-I1w&feature=related

Υγέια και αγάπη, Salud y amor.

Barbarómiros.
.

martes, 1 de mayo de 2012

El hacha


El hacha. Oviedo, 3 de mayo 1999.
(Leyenda izda.: "A los 40 días del inicio de los bombardeos de la OTAN sobre Servia y Montenegro")

Tela sobre tabla, 47 x 90,5.  Técnica mixta al agua.
Ramiro Rodríguez Prada.
(Propiedad de J. L. G.) 

Buen día de primero de mayo.

Para la libertad.

Para la libertad sangro, lucho, pervivo.
Para la libertad, mis ojos y mis manos,
como un árbol carnal, generoso y cautivo,
doy a los cirujanos.

Joan Manuel Serrat / Miguel Ríos - Miguel Hernández. "Para la libertad".

Retoñarán aladas de savia sin otoño
reliquias de mi cuerpo que pierdo en cada herida.
Porque soy como el árbol talado, que retoño:
porque aún tengo la vida.

Miguel Hernández, de El hombre acecha, (1938-39).

Ahora que aprendí a colocar las fotografías en la posición que quiero sin que se me viren puedo subir alguna como ésta que se me había resistido. Me pasaba sobre todo con las fotos de dibujos y pinturas. Soy tan torpe con las cosas más sencillas y pierdo tan pronto la paciencia estudiando el funcionamiento de las máquinas que me lo tengo merecido.

La foto no es muy buena pero sirve para conmemorar este día. A ver sin con la ayuda de los poemas, de la música y demás, relleno un pedazo que considere suficiente y pongo al final el detalle central de la herramienta, que quedó algo mejor.

El cuadro está firmado el 3 de mayo, después de 40 jornadas (las que eché en pintarlo) de bombardeos sobre Yugoeslavia que durarían 78 interminables días.
Con el dinero de esas bombas y ese derroche hubiera vivido la región 50 años sin dar golpe, y no es broma, creo que por cautela me quedo corto en la estimación.
Con la fecha trataba de recordar también a Goya y los fusilamientos de la colina de Príncipe Pío en 1808.
El hacha es de aizcolari, copiada de la que aparecía en la portada del disco de Kortatu.

Don Vito y la revuelta en el frenopático


 
El hacha (detalle), 1999.
Ramiro Rodríguez Prada.

Aquí el hacha es la ley
y la unidad el átomo,
el átomo amarillo y rencoroso.
Y el hacha es la que triunfa.

León Felipe. El hacha (Elegía española).

Y voy terminando. Para no centrar el primero de mayo sólo en una cuestión local o nacional, puesto que es una celebración que debe trascender fronteras, subiré un vídeo que colgó Yiannis Tzakós (apodromos) en google + , sobre la actualidad griega ante la elecciones que se avecinan: (Lo he pinchado y sale un letrero diciendo que el usuario ha retirado el vídeo, ¿qué usuario, el que lo colgó o youtube? El caso es que no lo podemos ver, probaré copiando la dirección y saliendo del blog...).
¡Niet!... . ¡Encontré otra dirección!

My name is Spyros and I am a MALAKAS! (HELLENE??). Mi nombre es Spyros y soy un GILIPOYAS!

Como suelo preferir algo de música para cerrar las entradas y muchos lectores tendrán problemas, como yo, para entender todo el mensaje en inglés, pondré otra canción que nos deje con un sabor menos amargo en la boca, aunque tampoco entendamos el griego y el tema hable de presos políticos.   

Es de un libro de Ritsos, Olla ahumada, la pota donde los presos comían a rancho, escrito en el campo de concentración de Limnos. Los versos describen las penosas condiciones en que vivían, en una isla muy norteña sometida a los rigores del invierno balcánico, ventosa (Anemoessa, su antiguo nombre...) y con nevadas anuales que lamen sus hermosas playas de arena, helados y rodeados de alambradas, sin esperanza.
El libro está traducido por Luis de Cañigral pero sólo hemos podido leer algunos poemas, entre ellos los de este gran trabajo de Jristos Leontís donde el propio Ritsos lee algunos versos mientras Nikos Xylouris ataca la canción acto seguido.  
 
Τίτλος, Título: Τούτες τις μέρες, En estos días, Στίχοι, Letra: Γιάννης Ρίτσος, Yiannis Ritsos,  (Καπνισμένο τσουκάλι, Olla ahumada), Μουσική, Música: Χρήστος Λεοντής, Jristos Leontís, Canta,  Νίκος Ξυλούρης, Nikos Xylouris.

En estos días el viento nos persigue, nos persigue.
Alrededor de los ojos la alambrada.
Alrededor de nuestros corazones la alambrada.
Alrededor de la esperanza la alambrada.
Mucho frío, mucho frío, mucho frío este año.
Más cerca, más cerca, empapados, los cercan kilómetros.


Υγεία και επανάσταση, Salud y revolución!.

Barbarómiros.